NANU
OCTUBRE 28 PORTUGAL. THE MAN.
Hace algunos días me invitaron a escribir un post en este blog y se me ocurrió escribir sobre una banda un tanto extravagante; se trata de Portugal. The Man, un grupo creado en Alaska en el 2004. Ellos viajaron hasta Oregon con la esperanza de grabar su primer álbum, y así fue, para el 2006 lanzaron su primer disco llamado “Waiter: You Vultures!”.
Su estilo va por el rock psicodélico y el rock independiente (indie), sus videos son bastante entretenidos y extravagantes, como esta banda. Aquí les dejo “The Sun” y “All Your Light” para que los disfruten tanto como yo lo hago.
Nota: Hachaku significa rata en aymara.
Hachaku
NOVIEMBRE 04 DOG IS DEAD
Apenas me pidieron que escriba el post de invitado de esta semana empecé a hacer una lista mental de bandas que me gustan y sobre las que podría escribir; llegué a 18 que se redujeron a 8 y finalmente a 4. De esas 4 escogí Dog Is Dead porque es la que más ganas tenía de escuchar hoy. Es una banda británica, que se formó en el 2008; al año siguiente lanzaron su primer EP. En el 2010 tocaron en el festival de Glastonbury y salió a la venta su primer single “Glockenspiel Song”.
Los clasifican como indie pop. Tienen un sonido alegre y relajado, no completamente upbeat, no completamente lento. Han logrado un equilibrio que me agrada bastante. Usan instrumentos como el saxofón y el glockenspiel (parecido a un xilófono), que se nota en canciones como Young, The Zoo y Glockenspiel Song.
Recién el mes pasado sacaron a la venta su primer disco, All Our Favorite Stories. Me parece que vale la pena escucharlo. Los dejo con un par de canciones; una de su primer EP (The Zoo) y la nueva versión de Glockenspiel Song, que fue la canción con la que los conocí.
La Toce
NOVIEMBRE 11 SAN CISCO
Una parte de mi está feliz por ser invitada esta semana en "la roca", pero tengo que admitirlo, mi lado hipster está llorando porque no quiere que la banda de la cual hablaré ahora se vuelva más mainstream de lo que ya se está volviendo gracias a las radios locales, pero bueno.
San Cisco, banda australiana de inde pop formanda en el 2009. Típica banda indie con sonidos relajados, como para poner en tu carro mientras manejas sin tráfico. Lo que me gusta de esta banda es que tienen a una integrante mujer, lo cual no veo mucho (casi nada) en las bandas de este género. En el 2010 grabaron su primer EP llamado Golden Revolver , este EP rápidamente generó popularidad lo que hizo que en el 2011 San Cisco participe en más de 10 festivales ese año en Australia. A finales del 2011 la banda fuer firmada por Albert Productions (la cual también firmó con AC/DC), En el 2012 firmaron con Registros Fat Possum y el 23 de Noviembre de esta año lanzaran su primer álbum. No soy de averiguar la vida de todos los artistas, yo solo encuentro música y la disfruto. Creo que les he contado lo principal.
Los dejo con la canción posiblemente más conocida "Awkaward" del EP con el mismo nombre y con una que estará en el álbum, "Wild Things".
Massielle
NOVIEMBRE 18 ALTURAS DE MACHU PICCHU - LOS JAIVAS
“Sube a nacer conmigo, hermano.
Dame la mano desde la profunda
zona de tu dolor diseminado.
No volverás del fondo de las rocas.
No volverás del tiempo subterráneo.
No volverá tu voz endurecida.
No volverán tus ojos taladrados.”
Alturas de Machu Picchu (fragmento), Pablo Neruda
Llevo leyendo “La Roca” desde su primer post y hasta ahora estoy bastante satisfecho con las bandas que no conocía y que ahora forman parte de mi biblioteca de Itunes. Cuando un amigo mío me pidió que escribiera algo para el blog justo estaba escuchando una canción del grupo chileno Los Jaivas.
Alturas de Machu Picchu es el nombre de un poema del Premio Nobel chileno Pablo Neruda y el álbum reproduce, acompañado de una mezcla entre rock progresivo y folclor latino americano, muy apropiadamente el sentimiento transmitido por la majestuosidad del santuario Inca.
Cada tema del disco recoge versos de varios de los cantos del poema original y es abordado musicalmente de manera adecuada al texto. Los extensos solos de guitarra eléctrica, los redobles de batería, el piano “progre” y el minimoog son acompañados como nunca antes por una mezcla de instrumentos tanto andinos como de otras partes de nuestro continente.
El producto de la mezcla nos ha dejado uno de los discos más importantes e influyentes de América Latina. A continuación comparto con ustedes “La Poderosa Muerte” y el tema predecesor al que cierra el álbum “Sube a nacer conmigo, hermano” grabados en Machu Picchu en 1981 para un especial televisivo presentado por otro Nobel de Literatura: Mario Vargas Llosa.
Julio Cesar
NOVIEMBRE 25 The Small Faces
De seguidora a invitada… de seguidora misterio, creo. Me ha costado un poco decidir por la banda de la que iba a redactar a penas unas cuantas lineas para que la curiosidad los mandara a “googlear” - deberían hacer de esta palabra un verbo - su nombre, si es que no la conocían. Empezaré la historia, un poco a mi manera y un poco al juego.
Rod Stewart de 17 años venía de ser futbolista para ser cantante… típico. Luego de ser parte de algunas bandas, se integró en una de blues y rock junto a Ian Mc Lagan, Ronnie Lane, Kenney Jones y Ronnie Wood, conocida como The Faces - o Faces - la cual abandonó, posteriormente, para seguir su carrera como solista.
Resulta que Caras del 70, originalmente, se llamaba Small Faces en el 65, con una mezcla de rock psicodélico, R&B y Jazz. Esta estuvo liderada por el virtuoso de Steve Marriot, a quien me molesta pensar, pocos conocen. Es por ello que me atreví a realizar una breve introducción para estas dos canciones que merecen un PLAY en este mismo instante. Para más información, google, sugiero.
Guatermelon
DICIEMBRE 2 Jackson Browne
Cuando me propusieron escribir para La Roca como invitado pasaron por mi cabeza una infinidad de canciones, álbumes o músicos sobre los cuales podría hablar y me puse a pensar que de seguro muchos de ustedes tienen a un artista caleta (asi lo llamo yo), aquel músico que en su grupo de amigos nadie o casi nadie conoce, bueno el mío es Jackson Browne. Por estos lares limeños no conozco a casi nadie que lo haya escuchado y es que no tiene ni página en español en Wikipedia.
Sin embargo déjenme decirles que es sinónimo de “buen rock americano post Dylan”, un gran compositor de 40 años de trayectoria (más o menos) que ya ingreso al Rock and Roll Hall of Fame. Entre sus mejores trabajos están The Pretender, For Everyman y Late for the Sky, discos buenísimos que recomiendo, ya que los escucho a menudo; y si hablamos de canciones creo que me demoraría un Blog entero deteniéndome sólo en Take It Easy.
Para definirlo tendría que hacer una mezcla de las cualidades de Tom Petty, Bruce Springsteen, Stephen Stills como músicos y compositores unido a la onda californiana de los Beach Boys y un tanto de The Eagles también. Pero para no seguir cansándolos con mi entreverada escritura los dejo con algunas canciones.
No dejen de escuchar buena música, hasta pronto.
Pd: Probablemente al escuchar su música se imaginen a Forrest Gump corriendo a lo largo de Estados Unidos ;)
Nota: Franchis también tiene un blog revísenlo, que es genial. whatsrockinnow.blogspot.com/
Franchis
DICIEMBRE 10 JACK MOY & GLÖDEN
Llevo un poco de tiempo pensando en un grupo sobre el cual pueda escribir, y éste vino como por arte de magia y en el momento exacto. Encontré este grupo mientras bajaba torrents en The Pirate Bay. Como tenía tiempo, decidí escuchar sus canciones, y me llevé una bonita sorpresa. Jack Moy & Glöden es una banda Sueca, específicamente de Estocolmo. Tiene tres integrantes: Jack Moy, Sebastian Söderström y Zebastian Mattsson. Si bien su idioma natal es sueco, sus canciones están escritas en inglés.
Actualmente, sólo tienen un EP llamado “Humming bird says drink” con 7 canciones y una canción relativamente nueva llamada “Hold your head up” que es la más conocida. Me gusta este grupo porque tienen un estilo folk mezclado con un poco de pop, y aún así, no son las típicas canciones comerciales. Muy aparte de lo armónico de las melodías que crean, la voz de Jack parece que fue hecha perfectamente para cantarlas. Es especial en todo sentido y eso es lo que me encanta.
No son tan conocidos, pero se han encargado de estar en todas las redes sociales para poder difundir su música. Aquí está la página principal: http://jackmoy.se/ la dejo para que visiten su facebook, twitter, myspace y youtube.
También está el link de soundcloud: https://soundcloud.com/jackmoygloden donde están todas sus canciones. Sin más que decir voy a dejarles mis tres canciones preferidas, espero que les gusten tanto como a mí.
Paula
DICIEMBRE 16 ED SHEERAN
Sabiendo de mi gran admiración por un cantante, que aún no suena mucho en la escena local, Hachaku me dijo para escribir sobre él en este blog y pensé “¿Por qué no?”. Aquí les va.
Ed Sheeran es un cantautor inglés, nacido en 1991. A los 16 años abandonó el colegio y se mudó a Londres, totalmente solo, para iniciar su carrera y así vivió los siguientes años; entre los sofás de sus amigos, pubs, escribiendo canciones y haciendo pequeños shows; hasta que a principios del 2011 firmó con Atlantic Records. Así pues, Sheeran, cuenta con 12 EPs y un álbum de estudio llamado "+", el cual fue lanzado en septiembre del año pasado.
Su estilo es una mezcla de folk, soul, toques de hip-hop, beat box y algo parecido al rap (no llega a ser un rap, pero va muy rápido y rima). Sus presentaciones en vivo se caracterizan por ser construidas por él, en su totalidad, con tan solo una guitarra y un pedal loop, lo cual les da un sonido bastante particular.
Sus letras hablan de temas muy variados, algunos acerca de su vida, la vida de sus seres cercanos o sobre lo malo de la industria musical (“You need me, I don’t need you”), pero la mayoría de sus canciones son románticas, hasta te hacen pensar que Ed Sheeran se quedó con todas las almas de los demás pelirrojos.
Y bueno, escuchen los videos que les dejo, espero que les guste tanto como a mí.
Abue
ENERO 13 FRANZ FERDINAND
A mediados del 2007 me topé casualmente con el segundo single de la banda escocesa; tres años después del lanzamiento del mismo y a la vez de su primer álbum.
Recuerdo vagamente este primer encuentro: me parece haberlo escuchado del equipo de sonido de algún transeúnte y estoy seguro que habremos sido más de 20 los que logramos oírlo en ese momento, de manera que es probable que aquel chico hoy sufra de problemas de audición. En ese instante pude asimilar el pegajoso estribillo de la canción e, inmediatamente, aquellas singulares notas de la guitarra de Alex Kapranos quedaron escritas en lo profundo de mi mente. Días después del incidente, traté de ubicar aquella canción, pero no lograba traer de vuelta las palabras que forman el final del coro (que coincidentemente es el nombre de la canción) y debido a que la mayoría de las monotemáticas radios en este país han sucumbido ante la intensa comercialización de ciertos estilos musicales, se me hacía imposible ubicarla en ese medio.
Años después di por perdida aquella canción que había congelado mi cerebro por unos minutos. Hasta que por algún motivo comencé a oírla de nuevo, al no poder ubicar donde, note que todo este tiempo había sido parte de la larga lista de reproducción de la computadora de mi hermano. Al recaer en la sensación que esta había causado en mí, no resistí descargar el resto del primer álbum (luego los dos álbumes que le siguen) y quedé perplejo ante todas aquellas sensaciones que cada una de las integrantes de la lista creaba en mí. Pasando por el primer single Darts of Pleasure, luego por Tell Her Tonight, The Dark of the Matinée hasta llegar a mi nueva favorita; Auf Achse.
Integrada por Alex Kapranos, Bob Hardy, Nick McCarthy y Paul Thomson, la banda ganó el Mercury Music Prize 2004 y dos Brit Awards en el año 2005. Siendo 4 de sus singles en el primer álbum, ubicados en los primeros diez puestos dentro de Gran Bretaña.
Fue la mezcla de géneros, la autenticidad del sonido y el significado de las mismas, las que crearon este ambiente en mi interior hasta el día de hoy. Es bastante probable que ya hayan oído de Franz Ferdinand más de una vez, pero los invito a disfrutar mis favoritas para que sientan aquello que causaron en mí la primera vez y marcaron hasta hoy.
Ricardo
FEBRERO 17 THE MORNING BENDERS - BIG ECHO
Cuando escucho este disco solo puedo ser feliz. Considero que Big Echo es el mejor disco de The Morning Benders.
La primera vez que escuché una canción de ellos fue camino a la playa en el carro del novio de mi mamá; desde entonces no dejo de escucharlos.
Esta banda Californiana lanzó su primer disco en el 2008: Talking Through Tin Cans; luego en el 2010 lanzaron Big Echo (el mejor para mí), y en el 2011 salio a la venta Japan Echo EP con remixes y canciones inéditas a beneficio de las víctimas del terremoto de Japón.
Vale la pena escuchar a este buen grupo, del cual no se sabe mucho. Espero que les guste tanto como a mí.
Nanu
Nanu
